Cúcuta, Colombia. Comunicadora social de la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá. Con más de 25 años de experiencia en la industria audiovisual, ha sido creadora, productora ejecutiva y showrunner de series para Amazon Prime Video, Netflix, Disney +, Nickelodeon, Fox International Channels y Caracol tv. Fue Directora creativa de nuevos negocios para Caracol televisión y Head of Content de The Mediapro Studio Colombia y México. Desde el 2021 reside en España, en donde se ha desempeñado como directora de series originales de Netflix España y Productora Ejecutiva y de Desarrollo Internacional del grupo audiovisual Izen.
Gestor cultural y crítico cinematográfico. Miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, esta institución le concedió en 2012 el Premio González-Sinde por su labor de difusión del cine. En 2019 recibió el Premio ASECAN a la labor de difusión del cine en Andalucía.
Con más de treinta y cinco años de experiencia, actualmente coordina los Encuentros con el Cine Español y es director de la Muestra de Cine Español Inédito en Jaén de la Diputación Provincial, el Concurso de Cortometrajes Rodando por Jaén, el Campus de Cine Miguel Picazo de Cazorla, los Encuentros con directores de Cine de la Fundación Unicaja en Almería, Málaga y Cádiz y en 2013 creó el Festival de Cortometrajes Diputación de Jaén contra la Violencia de Género, siendo su director durante seis años. Es director del Festival Internacional de Cine de Almería desde 2015.
Formó parte de la comisión constituyente de la Academia del Cine de Andalucía, incorporándose a su primera junta directiva y actualmente ocupa la vicepresidencia en la nueva junta.
Su debut como director tuvo lugar con Miguel Picazo, un cineasta extramuros, documental nominado a los Premios Forqué 2017. Recientemente estrenó en el Festival de Málaga el documental Miradas del cine español, patrocinado por Fundación Unicaja, del que es codirector.
Tiene publicados los libros Miguel Picazo, un cineasta jiennense, La Tía Tula, guión cinematográfico, Los hijos de Alvargonzález, guión cinematográfico inédito, Jimena (Premio ASECAN 2015) y Rodajes en Jaén (Premio ASECAN 2017)
Ha sido presidente de la Asociación de Festivales Audiovisuales de Andalucía entre 2011 y 2014, siendo posteriormente reelegido entre 2016 y 2018.Formó parte de la junta directiva de ASECAN durante seis años.
Rémi Tereszkiewicz es un experto en servicios OTT y marketing de series de televisión. Tras haber trabajado desde 1994 como VP o SVP en puestos de ventas y marketing para diversas empresas como Warner Brothers (2016), Lagardère Studios (2014), Netgem (2004) o Eurosport (1994), lideró la creación y el lanzamiento de numerosos servicios de televisión. y ofertas xVOD. Actualmente es director ejecutivo de Betaseries, una plataforma de medios que ofrece servicios de recomendación para una comunidad de 5 millones de fanáticos de series de televisión mensuales y analiza los usos de series de televisión y OTT para la industria de los medios.
Productora ejecutiva de Diffferent Entertainment SL, con más de una veintena de proyectos, escritos y dirigidos por David Sainz. Destacan la serie Malviviendo (emitida en cuatro países con más de 150 millones de reproducciones y más de una cuarentena de premios a nivel nacional e internacional), las series El viaje de Peter McDowell y Flaman para RTVA, Power Wonders producido por El Terrat para TNT, el #littlesecretfilm por Calle 13 Obra 67, las series Entertainment y Buster para Flooxer (Atresmedia), los branded El Colega Canario para Arehucas y Síndrome Valyrio para HBO España, la película independiente Fogueo o las series Mambo y Grasa, el podcast Jirafas, el late night Parking Karaoke para Playz (RTVE) o el documental Eterna. Se encuentra rodando Sin fin, para Prime Video.
Productora ejecutiva y productora fundadora de Magnétika Films. Entre sus trabajos como productora destacan Historias de leyenda (una coproducción de 4 televisiones autonómicas: Canal Sur TV, TV3, TVG y ETB sobre cuatro personajes españoles), La última toma, un largometraje documental sobre el director andaluz Claudio Guerin Hill estrenado en el Festival de Sevilla, la comedia La Boda (Ana Graciani), el documental, y la serie de RTVE Operación Barrio Inglés. Entre sus últimos documentales, se encuentran La residencia de señoritas (Juan Miguel del Castillo), Val del Omar, poeta audiovisual (Jesús Ponce), Juanito (Juan Miguel del Castillo). Crespo ha sido la única productora española seleccionada en la primera edición del Series’ Women de Erich Pommer Institut.
Cristina Consuegra es gestora cultural y especialista en innovación cultural. Responsable de la programación expandida de Festival de Málaga (Málaga de Festival), y responsable de Neópolis, sección sobre Ciencia y Tecnología de Festival de Málaga. Directora Artística del Festival de Cine Flamenco y Etnográfico de Jerez. Responsable del programa audiovisual Torremolinos Cinema especializado en temática LGTBIq+. Coordinadora del Ciclo ‘Anverso/Reverso’ del Teatro Cervantes. Programadora de los ‘Encuentros con Autores’ del Área de Cultura del Ayto. de Málaga. Coordinadora del ciclo sobre pensamiento contemporáneo ‘El MAE se mueve’ organizado por el Museo Andaluz de la Educación. Colabora con programaciones literarias con la Diputación de Málaga. Coordinadora del Ciclo ‘Encuentros en la Ría’ organizado por el Ayuntamiento de Huelva. Coordinadora de los coloquios de la Feria del Libro de Alicante en las ediciones 2021 y 2022. Coordinadora del Ciclo ‘A qué suena’ de Las Tardes del Foro de la Diputación de Huelva. Colaboradora del Master en Gestión Cultural de la Universidad Carlos III. Programadora de actividades literarias en materia feminista para distintas entidades públicas y privadas. Colabora en Canal Sur Radio con una sección propia en Días D Andalucía y con conversaciones en Secret Olivo e Igluu Magazine. Tiene una columna de opinión, La vida quieta, en El Español.
Montse García es actualmente la directora de Ficción de Atresmedia TV, estando al frente de series de gran éxito nacional e internacional como ‘La Ruta’, ‘Alba’, ‘La Cocinera de Castamar’, ‘Entre Tierras’, ‘La Novia Gitana’ o ‘Cristo y Rey’, entre otras.
Llegó a Atresmedia TV en 2020 tras ocupar el cargo de Directora Ejecutiva en la productora Diagonal TV perteneciente al grupo Banijay Iberia. A lo largo de su carrera se ha especializado en ficción televisiva participando en el desarrollo y producción de títulos como ‘La Señora’ (TVE), ‘Isabel’ (TVE), ‘Sin Identidad’ (Antena 3), ‘La Catedral del Mar’ (Antena 3) o ‘Matadero’ (Antena 3). También participa en la producción de la película ‘La librería’, dirigida por Isabel Coixet, Mejor Película Goya 2018. También es responsable de la entrega y continuidad de la serie ‘Love in Scrambled Times’ (TVE); renovando y adaptando el formato de Atresmedia como ‘El amor es para siempre’. Se especializa en la producción de televisión en Los Ángeles en los estudios de SPTI (Sony Television Productions International) cubriendo todas las áreas que componen la producción audiovisual de ficción. Posteriormente se incorporó al grupo SPTI (Sony Producciones Television International) como Directora de Producción y delegada de España, participando en la adaptación de formatos televisivos para Sony España como: ‘Los Simuladores’ (Cuatro), ‘Matrimonio con hijos’ (Cuatro) , ‘Mesa para cinco’ (Telecinco) y ‘De Moda’ (Forta). Como Responsable de Producción de Globomedia Televisión realizó algunos de los primeros prime time en España como: ‘Más que amigos’ (Telecinco), ‘Compañeros’ (Antena 3) y ‘Abogados’ (Telecinco) con Boca-Boca Producciones.Su experiencia y habilidades profesionales impulsan sus objetivos de apoyar y crear nuevos proyectos y formatos, apostando por una línea clara de ficción comercial y de calidad vinculada a las diferentes opciones de emisión. que existen hoy.
José Pastor Fernández, director de cine y ficción RTVE
Licenciado en Derecho por la Universidad Complutense y Máster en Gestión Internacional de la Empresa por el ICEX, ha desarrollado su carrera en el sector audiovisual, especializándose en ficción televisiva y cine.
Ha sido coordinador de relaciones internacionales de FAPAE, responsable de programación en el grupo Warner, director de programación y adquisiciones en el grupo Viacom, productor de largometrajes y gerente de la Academia de Cine, desde donde ha contribuido a impulsar la promoción del cine español.
Actualmente dirige la estrategia de cine y ficción del grupo RTVE, con especial foco en la producción independiente y una apuesta firme por las coproducciones con televisiones públicas europeas.
Licenciada en Comunicación Audiovisual, Irene Lara cuenta con cerca de 30 años de trayectoria en la industria audiovisual. A lo largo de su carrera en Atresmedia, ha pasado por diferentes departamentos, lo que le ha permitido desarrollar una visión global y estratégica del sector. Su trabajo se ha caracterizado por un enfoque constante en aportar creatividad, estrategia transversal e innovación.
En la actualidad, lidera el equipo de Marketing de Contenidos, donde está a cargo de la planificación y ejecución de las estrategias promocionales para los estrenos de Antena 3, laSexta y los demás canales del grupo. Su experiencia le ha permitido colaborar estrechamente con agentes de todo el sector: agencias de medios, agencias creativas, productoras y todo los diferentes departamentos del Grupo Atresmedia, consolidando su capacidad para generar campañas efectivas y de gran impacto.
Natural de Madrid, Irene es también una apasionada de los viajes y el arte: cine, literatura y, sobre todo, buenas series y programas de televisión.
Alejandro Ávila Villares es periodista de cine. Dirige FilmAnd, la revista del audiovisual andaluz, y es colaborador en Cadena SER, además de llevar la comunicación, prensa y redes sociales de productoras de cine, películas, instituciones y festivales.
Responsable de Comunicación de la Academia de Cine de Andalucía y de ANCINE (Asociación Andaluza de Productoras de Cine), es miembro de la Academia de Cine Europeo (EFA), la Academia de Cine de Andalucía y de AICE, la asociación que organiza los Premios Feroz.
La EFA lo seleccionó para su programa Sunday in the Country como representante español en 2019.
En 2019 ganó el Premio a Mejor Libro de Cine Andaluz por Objetivo: Planeta Tierra, un libro pionero en español sobre documentales de medioambiente y ha sido miembro del equipo de programación del Another Way Film Festival.
Ha trabajado en el área de producción y documentación para docuseries premiadas de Netflix (USA) y VPRO (Televisión Pública de los Países Bajos), además de cubrir festivales internacionales como la Berlinale, IDFA de Ámsterdam, San Sebastián o New Horizons (Wroclaw), entre otros.
Lawrence Silveira es el Director de Desarrollo y Operaciones en la Writers Guild Foundation, una organización que preserva y promueve el oficio de guionista cinematográfico en Hollywood. En su cargo, Lawrence supervisa principalmente las iniciativas de recaudación de fondos de la Fundación, además de apoyar las asociaciones tanto a nivel nacional como internacional. Su labor incluye conectar a guionistas profesionales con escuelas, universidades, organizaciones sin fines de lucro y festivales, como el South International Series Festival, ofreciendo charlas y oportunidades de mentoría para fomentar el crecimiento y la inspiración en la próxima generación de guionistas.
Licenciado en Derecho por la Universidad de Salamanca, Máster en Gestión Pública Directiva por la Universidad Carlos III, y Máster en Políticas Internacionales por la Universidad de París, es funcionario del Cuerpo Superior de Administradores Civiles del Estado.
Entre sus últimos destinos profesionales se destaca que en julio de 2012 fue nombrado consejero de Educación en la Representación Permanente de España ante la Unión Europea en Bruselas hasta julio de 2017 cuando vuelve a España para ser subdirector general de Cooperación y Promoción Internacional de Cultura en la Secretaría de Estado de Cultura del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, posteriormente Ministerio de Cultura y Deporte, donde asume la coordinación nacional del Año Europeo del Patrimonio Cultural en 2018 y la secretaría de la Comisión Nacional conmemorativa del V centenario de la primera vuelta al mundo de Fernando de Magallanes y Juan Sebastián Elcano. En junio de 2022 se incorpora al Instituto de Cinematografía y Artes Audiovisuales (ICAA) donde actualmente es subdirector general de promoción y relaciones internacionales.
Licenciada Administración de Empresas por la Universidad de Valencia y grado de Marketing por la Aarhus Business School. Máster de creación y gestión de contenidos audiovisuales por la Universidad Europea y Máster en Comunicación, Protocolo y RRPP por ESERP Business School. Desde 2020, Subdirectora de Ventas y desarrollo de negocio en Mediterráneo Mediaset España Group. Mi trayectoria profesional comenzó hace 23 años en Canal + España en diversas áreas comerciales del grupo Sogecable, iniciando mi trayectoria en el departamento de ventas Internacionales de Produce + (productora de documentales), posteriormente en el departamento de Marketing de Sogecine y Sogepaq (productora de cine) y finalmente en el departamento de Diversificación de Cuatro. En 2011 me incorporo en el departamento comercial de Mediaset España en el área de Ventas Internacionales. En 2019 se crea Mediterráneo Mediaset España Group, compañía del Grupo Audiovisual Mediaset España especializada en la producción de contenido exclusivo, el desarrollo de proyectos originales y la distribución a nivel mundial, incorporándome como Subdirectora de Ventas y desarrollo de negocio.
Una trayectoria de casi cuarenta años en el sector audiovisual, he liderado equipos en ICEX y SGAE, atrayendo rodajes e inversión extranjera y negociando a nivel internacional. Mi experiencia abarca la gestión de derechos, creación de iniciativas legales y promoción de la industria en eventos clave como Cannes o Berlín. He colaborado activamente con organismos internacionales y nacionales, desempeñando roles ejecutivos en asociaciones europeas y latinoamericanas, e impulsando el crecimiento del sector audiovisual en España.
Nathalie Perus brings 20 years of experience in content, international co-productions, writing and producing in France and the US. In February 2022, she is tapped by Mediawan to run their Paris based international co-productions outfit, Atlantique Productions, as general manager and producer. She develops and produces global and pan-European series with multiple coproducing partners in Europe and the United States, and collaborates with renown talent around the globe. Based in New York from 2015 to 2021, she founded and chaired French in Motion, the organization that brings together French movie and TV professionals in the US, and created the transatlantic co-production program US&French Connection. Over the past ten years, between Paris and New York, she has collaborated on numerous international and European series as scriptwriter and artistic producer, with Dynamic Television, Alef One, Son & Lumière and Europacorp TV, among others. Prior to that, she worked as a TV executive, first with the Canal+ group from 1999 to 2006, then with the Fox group from 2006 to 2011 as Deputy Managing Director of Fox International Channels France, and before that as Head of Programming of Foxlife. A graduate of Essec, Stony Brook and Columbia University, Nathalie Perus has a dual training in business, writing and showrunning.
Jose Antonio Salso es licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad Complutense de Madrid, Máster en Dirección de la Empresa Audiovisual en la Universidad Carlos III, imparte clases de Distribución y Negociación de Derechos Audiovisuales en la Universidad de Nebrija así como en The Core Entertainment Science School. En la actualidad ocupa el cargo de Head of Acquisitions and International Sales en el Grupo Atresmedia.
En 2003 comenzó a trabajar en la productora Globomedia en series como Casi Perfectos, 7 Vidas o Aída. En 2008 entró a formar parte de la productora Notro TV, donde escribió en la serie Plan América y creó la miniserie Karabudján. Después de coordinar el equipo de guión de la serie Herederos, se incorporó a Bambú Producciones, donde coordinó las series Hispania e Imperium y escribió para Gran Hotel y Velvet. En 2015 fichó por El Ministerio del Tiempo, por la que recibió el premio Ondas a la mejor serie, y el premio Iris al mejor guión. Hoy forma parte del equipo de Zeta Studios, donde ha escrito su primer largometraje, El Silencio del Pantano, ha creado y escrito la serie ¡GARCÍA! y ha sido showrunner de las series El Vecino y Sin Huellas.
Carlos Chaguaceda Álvarez (1966) es licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense. Periodista y experto en comunicación y marketing. Empezó en el diario Expansión en 1986 donde estuvo tres primeros años para luego pasar a La Gaceta de los Negocios.
Trabajó un año en una consultora de comunicación financiera (Eurocofin) antes de incorporarse a Antena 3 como jefe de economía. Tres años después fue nombrado subdirector de informativos y desde 1998 a diciembre de 2000, corresponsal en Bruselas. En 2001 se incorpora como director de comunicación a Telefónica Media y en junio de 2002 a Coca-Cola, donde ejerció como director de comunicación corporativa y portavoz de la compañía hasta diciembre de 2013.
En el periodo 2010/13 fue el presidente del Instituto Coca-Cola de la Felicidad. Antes de ser nombrado, en septiembre de 2015, Director General de Turismo de la Comunidad de Madrid, ejercía como director de comunicación en Unesa (Unión Eléctrica Española), cargo que retomó a finales de 2017.
Tras su aprobación por la Comisión Permanente del Real Patronato del Museo del Prado y a propuesta del director del organismo, Miguel Falomir, Carlos Chaguaceda se incorporó al Museo del Prado como jefe de Comunicación en junio de 2018.
Ha publicado tres libros, “El parche del príncipe”, “El Mono Feliz” y “Tú puedes ser noticia”. En 2008 ganó un premio Efi a la Eficacia Publicitaria por una campaña para Bitter Rosso. Es conferenciante sobre comunicación, marketing y publicidad
Virginia Yagüe cuenta con una dilatada trayectoria profesional como creadora y guionista de series de televisión en España como “La Señora” y “14 de Abril: La República”, “Amar en Tiempos Revueltos” (TP de Oro a la mejor Telenovela 2012, Premio Ondas 2008 y Medalla de plata a la mejor serie dramática en el New York Festival 2007), la tv movie “Prim, el asesinato de la Calle del Turco” (Globo de plata en el World Media Festival de Hamburgo y Medalla de Oro Mejor TV Movie en Festival Internacional de NY 2015) y “Amar es Para Siempre” (Premio Alma a la mejor serie diaria 2019, 2022 y 2024). Entre sus últimos trabajos como guionista destaca la Miniserie “Invisible” para Diney+ y su participación en la serie “Operación Barrio Inglés” y “Abogadas” para TVE.
En cine, ganó la Biznaga de Oro del Festival de Málaga 2012 por el guion del largometraje “Els Nens Salvatges”, su tercera película después de “Para que no me olvides” y su participación en los filmes grupales “En el mundo, a cada rato”, “Ellas son África” y “El tren de la libertad”. Se encuentra en fase de rodaje del guion de su último largometraje, titulado “Nosotros”.
Actualmente es presidenta de DAMA (Entidad de Gestión de Derechos de Medios Audiovisuales) y vocal en las junta directiva de la Academia de Cine en la especialidad de guion. Forma parte del Board of Patrons de SAA (Society of Audiovisual Authors).
Compatibiliza su trabajo profesional con labor docente con masterclass especializadas en narrativa y técnica de guion en distintas escuelas, universidades y laboratorios de guion y ha publicado varias novelas entre las que destacan “El Marqués” (Ed. Temas de hoy) y “La última princesa del pacífico” (Ed. Planeta).
Julio Rojas, autor, guionista y escritor, es uno de los guionistas más premiados de Chile. Ha sido creador, guionista, editor de historias y consultor para múltiples series de televisión, largometrajes y series de audio, trabajando para plataformas como Amazon, Apple, Spotify, entre otras. Julio Rojas ha escrito más de una docena de largometrajes («La Vida de los Peces» entre otros, premio Goya a la Mejor Película Extranjera) y ha trabajado en series como «El Refugio» (Starz) y «Familia de Medianoche» (Apple TV+). Su guion «La Vida de los Peces» ganó el Goya a la Mejor Película Iberoamericana en 2012. Entre sus guiones de largometrajes se encuentran «Sábado», «Mi Mejor Enemigo», «En la Cama» y «La Memoria del Agua», todos con múltiples premios internacionales.
Como escritor, su novela policiaca histórica «El Visitante Extranjero» (PENGUIN RANDOM HOUSE) ha sido publicada en España y Chile (actualmente adaptada a la serie «El Dentista» de VIX Movistar); el thriller distópico «El Fin del Metaverso» (PENGUIN RANDOM HOUSE); la novela distópica juvenil «FREELAND» (PLANETA); y el thriller de anticipación «RETORNADOS» (HACHETTE MÉXICO). También ha escrito las series de audio de terror «Creepyhunters» y «Quemar Tu Casa» (SPOTIFY-FABULA); el thriller «Cisne Rojo» (AMAZON MUSIC); y la trilogía de ciencia ficción «Borrado», «Turing» y «Confluencia» para EMISOR STUDIOS. Adicionalmente, ha escrito la serie de audio de ciencia ficción en español sobre Marte, «Retornados» (ONDA CERO-SONORA), y el spin-off de «Caso 63» titulado «ENIGMA» (SPOTIFY-EMISOR PODCAST). Otros trabajos incluyen «FOOM» (EMISOR STUDIOS) sobre los peligros de la IA, la serie de audio de suspenso y anticipación «SIMULACRO» (EL EXTRAORDINARIO), y «SELECCIÓN NATURAL» (SPOTIFY-EMISOR STUDIOS), una innovadora ficción de audio sobre la temática de la inteligencia artificial.
Julio Rojas es el autor de la aclamada serie de ciencia ficción en formato de audio «CASO 63» (SPOTIFY-EMISOR PODCAST), ganadora del Premio Ondas 2022 al Mejor Podcast, adaptada en India, Brasil y Estados Unidos. Reconocida por The New York Times como una de las mejores ficciones en audio de 2020 y ganadora del Premio Ondas al Mejor Podcast de Ficción en 2022. La versión en inglés de «CASO 63» (GIMLET MEDIA, JULIANNE MOORE, OSCAR ISAAC) ha sido un éxito de crítica y se ha mantenido en el número 1 de los rankings globales, convirtiéndose en uno de los podcasts más escuchados de los últimos tiempos.
Escritora y guionista. A lo largo de su carrera ha escrito en series de televisión como “Velvet”, “Las chicas del cable”, “Tiempos de guerra”, «Seis Hermanas» o «Zorras», entre otras. Ha creado la serie “Tú no eres especial”, emitida en Netflix y fue coordinadora de la adaptación española de «Skam» para Movistar. Su último trabajo es «Las largas sombras» emitida en Disney+. En la actualidad compagina su trabajo como guionista con el de tutora del máster en guión de series de ficción de la ECAM.
Premio Goya y Premio Europeo por Te doy mis ojos. Premio Alma por La Boda de Rosa, Premio de la Crítica por La vida empieza hoy y del Público (SEMINCI) por Pídele cuentas al rey. También ha escrito documentales, una telemovie y tres temporadas de la serie mexicana Mujeres Asesinas, así como libros sobre guion cinematográfico. Es docente en escuelas y másteres, y asesora de guion. Ha sido miembro de la Junta directiva de la Academia de Cine y Jurado en diferentes Festivales Nacionales e Internacionales.
Guionista de cine y televisión especializado en comedia. Empezó su carrera escribiendo para programas de humor como «Vaya Semanita», «El Intermedio», «Qué vida más triste» o «La noche de José Mota».
En 2009 llega su primera incursión en el cine de la mano de Borja Cobeaga, con quien escribe «Pagafantas», premio en el Festival de Málaga a Mejor Guion Novel. También con Cobeaga coescribirá «No Controles» (2011) y la película más taquillera de la historia, «8 apellidos vascos» (2014), de la que escriben una secuela al año siguiente, «8 apellidos catalanes» (2015). También en cine ha estrenado «Tenemos que hablar» (2016) y «Fe de etarras» (2017).
Algunos de sus últimos estrenos han sido «Súperlopez» (2018) por la que fue nominado al Goya a Mejor guion adaptado y la serie «Vota Juan» (2019), y sus secuelas “Vamos Juan” (2020) y “Venga Juan” (2021). En 2024 estrenará Celeste, una nueva serie original de Movistar Plus+, creada por Diego San José, y coproducida con 100 Balas (The Mediapro Studio).
Alberto Rodríguez Caballero (Madrid, 21 de agosto de 1973) es un destacado director, guionista y productor de series de televisión en España. Cofundador de Contubernio Films, junto a su hermana Laura Caballero, ha sido responsable de algunas de las series más icónicas del panorama televisivo español en las últimas dos décadas.
Entre sus creaciones más reconocidas se encuentran Aquí no Hay Quien Viva (2003-2006) y su exitoso spin-off La Que Se Avecina (2007-presente), ambas referentes del humor televisivo en España. Junto a su hermana Laura, ha dirigido, producido y escrito todos los episodios de estas series.
Además de su labor como productor y guionista, ha dirigido episodios de otras populares comedias como Escenas de Matrimonio, Aquí No Hay Quien Viva y La Que Se Avecina. En 1996, escribió un episodio de la serie La Revista y adaptó 44 guiones para la versión portuguesa de Aquí No Hay Quien Viva.
Entre sus proyectos más recientes destacan El Pueblo (Mediaset), con cuatro temporadas emitidas; Machos Alfa (Netflix), cuya segunda temporada se estrenará en 2024 y la tercera ha concluido su producción; y Muertos SL (Movistar+), que actualmente se encuentra en rodaje de su tercera temporada.
Productor Ejecutivo, Creador, Guionista
Su último trabajo es como Creador, Productor Ejecutivo y Guionista de Como agua para chocolate, basada en la novela de Laura Esquivel para HBO Max en colaboración con Banijay Américas y Ventana Rosa.
Durante once temporadas, fue guionista de Cuéntame cómo pasó de TVE para la que escribió 42 episodios.
Creador y Productor ejecutivo de Hernán producida por Dopamine (MX) con Onza Entertainment (ESP) para Azteca 7, Amazon y A&E.
Creador de Desaparecidos, producida por Plano a Plano para Mediaset y Amazon España.
Ha participado también en El Cid, un original de Amazon Studios, producido por Zebra.
Actriz de vocación, comienza muy joven en publicidad mientras recibía formación en la escuela de Carlos Lasarte para en seguida dar el salto a la televisión con la serie de ficción para TV3 “Secrets de familia”. Se formó en la Escuela de teatro de Nancy Tuñon y realizó cursos para profesionales de la mano de Cristina Rota, Coraza y Raquel Pérez.
Su llegada al cine se produce con el Maestro Carlos Saura en “Taxi” película que la sitúa como una de las más prometedoras actrices de su generación. A partir de ese momento se pone a las órdenes de reconocidos directores como Imanol Uribe “Extraños”, Manuel Gutierrez Aragón “Visionarios”, Mario Camus “La playa de los Galgos” , Vicente Aranda en “Tirante el blanco”, Manuel Huerga en “ Salvador Puig Antich” y Achero Mañas “Noviembre”.
Por su interpretación en “ Más allá del Jardín “, recibió el premio Goya a la actriz revelación y seguidamente una Mención Especial del Jurado en el 44Festival Internacional de Cine de Donostiarra- San Sebastián por “ Taxi”.
Ha logrado afianzar también una solida carrera en el cine argentino, donde ha protagonizado películas de prestigiosos directores como Daniel Burman “Todas las azafatas van al cielo” o Eduardo Mignogna “El Faro”, recibiendo el premio Cóndor de Plata a la Mejor Actriz .
Directora y guionista de las series de televisión más populares de España de los últimos 20 años entre las que se encuentran Aquí No Hay Quien Viva (2003-2006) y La Que Se Avecina, (2007-presente).
También ha dirigido dos episodios de A Tortas con La Vida. Cabe destacar que, junto con su hermano Alberto Caballero, han escrito 44 capítulos de la adaptación portuguesa de Aquí No Hay Quien Viva.
También es directora y guionista en todas las últimas series de Contubernio: El Pueblo (Mediaset), 3 temporadas, MACHOS ALFA (Netflix) 2 temporadas y MUERTOS SL para Movistar +.
Néstor Hernández ha sido hasta 2023 el “Head of Content” de Sony Pictures para Latin America y US Hispanic. Con una trayectoria de 23 años en la industria, antes ejerció como “Content and Production Manager” para HBO Latin America” y posteriormente como “Director of Content” de Mediapro USA.
Durante estos 23 años de carrera, ha creado, escrito y producido series, películas y documentales de gran alcance internacional como la ganadora del Emmy a mejor serie Dramática “Señor Avila” (HBO), la nominada Emmy a mejor serie Internacional en 2020 El “Jardín de Bronce” (HBO) o las ganadoras de los premios Telly de NYC; “Mil Colmillos” (HBO) y “Guerras Ajenas”. Además ha sido responsable de diversos éxitos de crítica y público como “La Reina Del Flow” 2 (Netflix) o “De Brutas Nada” (Amazon) o “Entre Hombres” (HBO).
En 2023 Néstor Hernández (CEO) se embarcó en el proyecto creativo y empresarial “We The Pixels”, una boutique creativa y productora audiovisual con presencia en Miami, México, Santiago de Chile y Madrid. En solo un año han arrancado varios proyectos entre los que destacan la película co-producción Hispano-Mexicana “Freeland dirigida por Katina Medina (Emily in Paris) o la serie “12” que próximamente será anunciada por uno de los más destacados grupos de comunicación de Estados Unidos.
Felanitx, Isla de Mallorca, Baleares, 1973.
Comunicador de radio y televisión formado en la CADENA SER, ha trabajado en multitud de espacios de Antena 3, Telemadrid, La1, “LA NOCHE DE LOS OSCAR para CANAL+, CAIGA QUIEN CAIGA para Tele 5 y LaSexta y LA NUBE de LA2.… Obteniendo altas cotas de notoriedad en la Cadena SER con HOY POR HOY, ASUNTOS PROPIOS de RNE
Productor de espacios como “YU, No te pierdas nada”, “Un lugar llamado mundo”, XREY, CUERPOS ESPECIALES,LA PIJA Y LA QUINQUI, LA SCRIPT…
Colabora regularmente con UNICEF.
Travis Donnelly es un talentoso escritor que actualmente ejerce como co-productor ejecutivo en Tracker, el programa de televisión más visto en Estados Unidos. A lo largo de su carrera, ha trabajado en exitosas series como Medium, Hawaii 5-0 y Bull, consolidando su lugar en la industria del entretenimiento. Desde 2018, es miembro de la Junta Directiva del Sindicato de Guionistas de América Oeste (WGAW) y ha jugado un papel fundamental en las negociaciones del gremio, formando parte del Comité de Negociación en 2020 y 2023. Durante la histórica huelga de 148 días, su liderazgo contribuyó a la obtención de avances y protecciones sin precedentes para los guionistas.
Travis vive en Los Ángeles junto a su esposa y sus dos hijos, donde continúa desarrollando su carrera y su pasión por contar historias.
Clara Ruipérez de Azcárate es Doctora en Derecho, LL.M. por la Humboldt Universität de Berlín y abogada experta en propiedad intelectual. Tiene diversos libros y artículos dedicados a las industrias culturales, los derechos de autor y la Inteligencia Artificial.
Tras su paso por los departamentos de IP & Media de Garrigues y Baker & Mckenzie, ha trabajado como abogada de negocio y producción en la industria audiovisual en Telefónica Studios, Movistar+ y Netflix.
Actualmente es la Directora de Estrategia Jurídica de Contenidos y Transformación Digital de Telefónica y la Secretaria del Consejo de Administración de Movistar+.
Licenciada en Derecho y Administración y Dirección de Empresas (Programa E3) por la Universidad Pontificia de Comillas (ICADE), miembro del Cuerpo Superior de Administradores Civiles del Estado desde 2012 y Subsecretaria de Cultura desde el 27 de febrero de 2024.
Inició su carrera profesional en el ámbito del sector público en el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, donde fue subdirectora adjunta de Propiedad Intelectual y vocal asesora en el ámbito de las entidades de gestión de derechos de propiedad intelectual. En 2016, asumió el puesto de subdirectora adjunta de Relaciones Internacionales y Extranjería del Ministerio del Interior, para posteriormente ser jefa de la Unidad de Apoyo de la Dirección General de Relaciones Internacionales del mismo Departamento. En 2019, regresó al Ministerio de Cultura y Deporte, donde desempeñó los cargos de subdirectora general de Cooperación y Promoción Internacional de la Cultura y subdirectora general de Promoción de Industrias Culturales, hasta octubre de 2022, cuando fue nombrada secretaria general de la Fundación EOI, F.S.P. (Escuela de Organización Industrial) del Ministerio de Industria, Comercio y Turismo.
Hasta su nombramiento como Subsecretaria del Ministerio de Cultura el 27 de febrero de 2024 ejercía el cargo de Directora General de Industrias Culturales, Propiedad Intelectual y Cooperación.
Ha impartido distintos cursos y ponencias de Propiedad Intelectual, Relaciones Internacionales y Derecho Administrativo en diversas instituciones, entre otras el Instituto Nacional de Administración Pública (INAP). Fue condecorada con la Cruz Blanca de la Orden del Mérito Policial en 2018.
Nacido en Italia, Alberto Marini, ha desarrollado toda su carrera en España, donde ha trabajado como productor, guionista y creador tanto en cine como en televisión.
En cine, ha sido productor ejecutivo de la saga de terror [REC] y de la película The Way, dirigida por Emilio Estévez. Como guionista, ha escrito Sleep Tight (ganadora del Premio Gaudí al Mejor Guion), El Desconocido/Retribution (nominada al Goya al Mejor Guion), Your Son y El 47.
En televisión, Alberto ha sido responsable del desarrollo de la serie Pulseras Rojas (Filmax/TVC), cuyo remake estadounidense, The Red Band Society, fue producido por Steven Spielberg. Es co-creador de las series La Unidad (Movistar), ganadora del Premio de la Academia de Televisión Española a la Mejor Serie del Año por su tercera temporada, y Marbella (Movistar). También ha sido guionista de episodios en Historias para no dormir (Amazon/TVE/ZDF) y Offworld (Movistar), seleccionada en la competición oficial de Serie Mania.
Para ver su filmografía completa, visita su perfil en IMDb.
Guionista y directora, Presidenta de la Federación de Guionistas de Europa (FSE)
Carolin Otto es guionista y directora desde 1995. Estudió cine documental y guion en la Academia de Cine de Múnich (HFF) y se doctoró en la Universidad Bauhaus de Weimar. Ha trabajado como guionista de un gran número de series y películas conocidas, tales como Bier Royal. En la actualidad es guionista jefe del programa de televisión de larga duración de la ZDF Lena Lorenz. Fue autora, directora y productora de los largometrajes La noche de Afrodita y El cuervo blanco. Su primera novela, Berchtesgaden, se publicará a principios de 2025. Es presidenta de la FSE desde 2019.
David Shore es de origen canadiense y abogado de formación, ahora lleva más de 20 años escribiendo y produciendo programas de televisión. Es el Productor Ejecutivo y Codirector de la exitosa serie de ABC «The Good Doctor», de la que acaba de emitirse su séptima y última temporada. Con anterioridad fue el creador y director de la innovadora serie de drama médico «House», que se emitió en Fox durante ocho temporadas. El trabajo de Shore en «House» le valió varias nominaciones a los Emmy como Productor y ganó el ‘Emmy al mejor guion de una serie dramática’, así como los premios Humanitas, el Peabody y el Writers Guild of America.
Shore también ha sido el productor de series tales como «Sneaky Pete», «Battle Creek», «Hack», «Family Law», «Beggars and Choosers», «Law & Order» y «Traders». Fue nominado a dos premios Emmy como productor de «Ley y orden» y formó parte del equipo de guionistas de la primera temporada de «The Practice», ganadora de un Emmy.
Licenciado en Derecho y funcionario de carrera del Cuerpo Superior de Administradores Civiles del Estado. Actualmente destinado en la Representación Permanente de España en la Unión Europea como Consejero de Cultura y Audiovisual. Ha sido Subsecretario en el Ministerio de Cultura y Deporte, Subdirector General de Cooperación y Competitividad Turística en el Ministerio de Industria, Turismo y Comercio, Director Financiero en Acción Cultural Española y Subdirector General de Música y Danza y de Personal en el Instituto Nacional de Artes Escénicas y de la Música, Ministerio de Educación, Cultura y Deporte.
DIRECTORA CONSULTORÍA DE PRODUCCIÓN Y CONTENIDOS
GECA (Gabinete de Estudios de Comunicación Audiovisual)
Experta en Formatos y Mercados Audiovisuales, Creatividad y Producción Ejecutiva. Ha sido Directora de Mercados Internacionales y Comunicación, Jefa de Programas, Jefa de Nuevos Proyectos, Directora de Contenidos y Coordinadora de Ficción. Participa e imparte conferencias en eventos internacionales como Iberseries, Conecta Fiction, Southseries MIP Cancún o Content Américas. Ha trabajado en cadenas de televisión como Telecinco y en productoras audiovisuales. Es doctora “cum laude” en Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense, profesora en másteres profesionales y en las universidades Francisco de Vitoria y Carlos III de Madrid, docente experta en el proyecto Haz de RTVE y participa en varios proyectos de investigación universitarios. Escribe y colabora en la publicación de libros sobre el sector audiovisual: ¿Qué es eso del formato?, Diccionario de Teorías Narrativas, El Entretenimiento en España, Intermedia, entre otros.
Ibán García del Blanco se desempeñó como miembro del Parlamento Europeo durante la IX legislatura, de julio de 2019 a julio de 2024. En sus funciones de coordinador del Grupo de los Socialistas y Demócratas (S&D) en el Comité de asuntos jurídicos del Parlamento Europeo, entre otras responsabilidades, formó parte del equipo negociador de la Ley de inteligencia artificial, fue ponente de la iniciativa legislativa sobre los Aspectos éticos de la inteligencia artificial, la robótica y tecnologías afines y de la opinión sobre la Ley de Datos, y fue el coponente del informe de iniciativa sobre mundos virtuales. Como miembro del Comité de cultura y educación, fue ponente del informe de iniciativa sobre la “diversidad cultural y las condiciones de los autores en el mercado europeo de música en streaming”.
Es miembro del Real Patronato de la Biblioteca Nacional de España.
Ibán García del Blanco es Licenciado en Derecho. Como abogado se ha especializado en gestión cultural.
Como director-realizador-guionista o montador, he trabajado para las principales cadenas y productoras de televisión, en programas de entretenimiento, series de ficción y documentales que abarcan desde el género true crime, “Arny, historia de una infamia” o “Yo fui un asesino. El crimen de la catana”, al musical con trabajos como “Mi vida entre las hormigas” o la colaboración más reciente como montador y coguionista de “Labordeta, un hombre sin más” ganador del GOYA 2023 al mejor documental. En el terreno de la ficción he sido co-creador y guionista de la serie “El Caso, crónica de sucesos”, emitida por TVE.
Nerea Sanjuan es licenciada en Derecho por la Universidad de Valladolid y ha realizado un Máster en Derecho (LL.M.) en la Universidad de Columbia, Nueva York (Fulbright Grantee), habiéndose especializado en derechos de autor, derecho del entretenimiento y de las telecomunicaciones, así como en contratación internacional. Nerea también es licenciada en Comunicación Audiovisual por Universitat Oberta de Catalunya y ha realizado varios cursos de producción audiovisual, en el Instituto del Cine de Madrid y en la Universidade Lusófona de Lisboa.
Actualmente, Nerea Sanjuan es directora del área de Cultura, Deporte y Entretenimiento en el despacho de abogados Andersen. Previamente, trabajó en Uría Menéndez, Vodafone y Cuatrecasas en las áreas de propiedad intelectual, regulación audiovisual y de comunicaciones electrónicas, publicidad y consumo. Asesora de forma continuada a un gran número de empresas nacionales e internacionales de diversos sectores del entretenimiento, las industrias culturales y la tecnología. En el ámbito académico, imparte clases, entre otros, en el Máster de Derecho de las Nuevas Tecnologías de la Universidad Complutense de Madrid y en el Master en Propiedad Industrial, Intelectual, Competencia y Nuevas Tecnologías de ISDE-Pons, así como en el Master de Derecho del Entretenimiento de ISDE.
Xavier es uno de los principales productores y altos ejecutivos del Reino Unido en la actualidad, con más de 30 años de experiencia en el sector.
Antes de crear la productora Moonriver, Xavier fue Presidente de Producción en eOne Features. Se incorporó a eOne cuando ésta adquirió Alliance Films Group, empresa que Xavier co-dirigía y en la que estaba incluida Momentum Pictures, una distribuidora británica cuyo crecimiento lideró durante diez años.
También ha ocupado altos cargos ejecutivos en Polygram Filmed Entertainment, Warner Bros y en Universal.
Algunos de sus créditos cinematográficos recientes como Productor y/o Productor Ejecutivo son Wild Rose: Sigue tu propia canción (2019); El Gordo y el Flaco Espías desde el cielo (2015); Spotlight (2015); Suite francesa (2014); La mujer de negro (2012); El cuarteto (2012); y El discurso del rey (2010).
Xavier y Moonriver produjeron el largometraje El viaje a París de la señora Harris (2022).
Acaba de finalizar su participación como Productor Ejecutivo principal en la serie Nautilus, una serie épica de acción y aventuras para Disney, basada en el Capitán Nemo, el seductor antihéroe de Julio Verne de Veinte mil leguas de viaje submarino. Nautilus se estrenará en AMC en Norteamérica y en canales premium a escala internacional.
La serie Un caballero en Moscú, adaptación de la exitosa novela de Amor Towles y protagonizada por Ewan McGregor, acaba de estrenarse el 29 de marzo de 2024, en Showtime y Paramount + global con gran éxito de crítica. Xavier Marchand, junto con Tom Harper, adquirió los derechos de la novela y se encargó de la producción ejecutiva de la serie.
Xavier y Moonriver tienen varias series en desarrollo en Estados Unidos, Reino Unido, Francia y Australia con Sky, Netflix, TF1 y France Television, entre otros.