Ingeniero de telecomunicaciones, con más de 20 años de experiencia en el sector cultural. Director de Cantabria Film Commission y vicepresidente de Spain Film Commission. Coordinador del catálogo de cortometrajes “Cantabria en corto”, que este año celebra su décima edición, organizador de las jornadas formativas Diálogos de cine y producción (DCP), de las que se han realizado 35 hasta la fecha, para fomentar el sector audiovisual de Cantabria.

Ponente en festivales como el de cine europeo de Sevilla, Aguilar de Campoo, SEMINCI, o Málaga, jurado de diversos certámenes y catálogos de cortometrajes. Comisario de la exposición “España, un país de cine”, inaugurada en la Berlinale 2019, y de la exposición “Cantabria de cine” inaugurada en 2023 en Berlín.

Guionista y Dramaturgo

Licenciado en Guion por la ESCAC, comienza su carrera profesional como guionista en 2006, ocupando diversos puestos en varias salas de guionistas.

Su primer gran éxito llega en 2015 con su debut como dramaturgo con “El Test”, ganadora del Premio Fray Luís de León, una comedia que se convirtió en un éxito en Madrid durante 3 temporadas consecutivas. La obra, estrenada en 10 países y opcionada en 9 más, gana el Premio ACE 2018 (Premio Argentino de Teatro) a la mejor comedia en 2018.

En 2016, trabaja como guionista del thriller forense «Nit i Dia» y escribe para «Pau Casals, la Força del Silenci», nominada a mejor ficción a los Nymphe d’Or 2018 y galardonada con el Premio Cruz Roja de Montecarlo.

En 2018, estrena su primer largometraje para cine, «Alegría, Tristeza», un drama dirigido por Ibon Cormenzana. Ese mismo año también estrena «El Pacto», ópera prima de David Victori, producida por Sony e Ikiru Films.

En 2019, crea y escribe junto a Oriol Paulo la miniserie de Netflix «El Inocente», adaptación de la novela homónima de Harlan Coben que resulta ser ser un éxito global, entrando en el top 3 en Estados Unidos como la serie más vista durante varias semanas.

A finales de 2020 estrena la segunda película de David Victori, “No Matarás”, protagonizada por Mario Casas y producida por Filmax, número uno en salas y por la que Casas gana el Goya a mejor actor.

En 2023 estrena para España “Tú también lo Harías”, serie cocreada y coescrita con David Victori, que se estrena en Disney Plus.

En 2024 estrena junto a Oriol Paulo la serie “La Última Noche en Temblor”, para Netflix.

En la actualidad se encuentra escribiendo dos originals para Netflix, dos largometrajes thriller, uno de ellos para Albert Pintó (“Nowhere”). También está desarrollando contenido para Apple TV+, donde el 30 de octubre estrena la primera temporada de “Tú también Lo Harías” para todo el mundo.

basado en una historia real y protagonizado por Alain Hernández, Aura Garrido, Ben Temple y Leticia Etala. La película fue seleccionada dentro de la sección oficial Málaga Premiere en el Festival de Málaga. Fue estrenada en salas en el año 2018 de la mano de la distribuidora Filmax.

ANOMALOUS es su ópera prima en el mundo del largometraje. Un thriller psicológico rodado entre Nueva York y Barcelona y protagonizado por Lluis Homar, Christy Escobar, Edgar Fox, Adria Arjona y Ben Temple.

Con su ópera prima obtuvo el premio a la mejor película y al mejor actor (Lluis Homar) en el Festival de cine de Marbella. También se alzó con el primer premio en el 13º Festival Internacional de Cine de Talca en Chile. Obtuvo el premio bronce en la categoría de thriller/suspense en el Festival Independiente Worldfest de Houston y ha participado en la Sección Oficial a Competición en Fantaspoa (Brasil).

Anomalous fue la única película española que compitió y ganó una nominación en el Soho International Film Festival de NYC. También ha participado en el Macabro Film Festival de México.

Con su primera novela El Faro de las lágrimas perdidas fue finalista del Premio Minotauro 2010 (Premio Internacional de novela Fantástica y de Ciencia Ficción del grupo Planeta). En 2016 salió a la venta su segunda novela, basada en su primera película, que lleva de título Anómalo.

Hugo estrenará próximamente “Dime tu nombre”, la nueva serie de terror de Prime Video que él mismo dirige, y que está producida Espotlight en coproducción con Skyboundent.

Chloé Wallace es escritora, directora y fotógrafa mitad española y mitad estadounidense nacida en Madrid. Se especializó en Comunicación Audiovisual en la Universidad Goldsmiths de Londres y se graduó con un MFA en NYU Grad Film, con las becas Willard T.C. Johnson y Maurice Kanbar. Después de 11 años viviendo entre Londres, Nueva York y Los Ángeles, volvió en 2022 a Madrid.

A los 20 años, Chloé firmó con la productora CANADA como realizadora, convirtiéndola en la primera y más joven directora de la compañía. Algunos de sus clientes han sido: Snapchat, Chanel, Reebok, Booking.com, LOLA, Rimmel London, Bayer y Microsoft, por nombrar algunos.

En 2017 es premiada como Mejor Directora y Mejor Artista Emergente en el Festival Comercial de Berlín. En 2019, su videoclip para Shura fue nominado para un premio UKMVA y nombrado uno de los mejores 20 videos musicales del año por Billboard.

Chloé coge una cámara por primera vez a los 14 años y a los 16 ya estaba trabajando como fotógrafa, convirtiéndose en colaboradora frecuente de publicaciones como Glamour y Vogue España para las que todavía escribe y fotografía. Ansiosa por aprender más, su amor por la fotografía la empujó a intentar dirigir y el resto es historia en ciernes.

En julio de 2023 estrena ‘Un Cuento Perfecto’ en Netflix, protagonizada por Anna Castillo y Álvaro Mel, su primera ficción. Una semana después, la miniserie se convierte en la serie número 1 más vista en el mundo, con 6.8 millones de visualizaciones en la primera semana.

‘Un Cuento Perfecto’ se convierte en el contenido con más visitas a nivel mundial de un producto de ficción seriada en español, con 24 000 000 de espectadores y más de 89 000 000 de horas vistas del título; seguida por Wednesday (Miércoles), con 23 900 000 millones de espectadores.

En noviembre de 2023, publica su primer libro ‘Hola, Stranger’ con la editorial LAVA.

En febrero de 2024, comienza el rodaje de su primer largometraje, la adaptación de la novela de Wattpad, ‘Mala Influencia’.

El trabajo de Chloé celebra las palomitas de maíz y el feminismo con igual entusiasmo y honestidad. Es una apasionada de los personajes femeninos originales y auténticos y las experiencias agridulces, siempre buscando crear un mundo complicado, fantástico y verdaderamente honesto, que abarque tanto la oscuridad como la luz. Cuando no escribe ni crea proyectos de ficción, pone su amor por el cine en trabajos comerciales o proyectos apasionantes en la música y la moda. Su formación en música (Chloé estudió en un conservatorio de música durante 11 años, especializándose en flauta dulce barroca) le permite aplicar el ritmo y la melodía en su trabajo de una manera conmovedora y única.

«Deseo» (2019), su primer cortometraje narrativo, circuló por el circuito de festivales habiendo sido aceptado en Palm Springs ShortFest, Maryland Film Festival, Brooklyn Film Festival y más.

Links

El País – Hola Stranger etc

Esquire – Hola Stranger, UCP

Folie

Vogue España – UCP

Vogue España – MINF

Vogue España – UCP

E Cartelera – MINF

Cine con N – MINF

Vein – Hola Stranger

Harpers Bazar – LV

El País 2017

Vanidad 2015

Mucho Texto Podcast –

Se formó como actor en la ESAD de Málaga y cursó estudios de guión cinematográfico en la ECAM. 

Su primer cortometraje HONGOS (1999) tuvo un amplio recorrido por festivales nacionales e internacionales con éxito de público y crítica. Gracias a ello puedo rodar en seguida su ópera prima PIEDRAS (2002), que compitió en la  Sección Oficial de la Berlinale. La película consiguió galardones en festivales internacionales como Estocolmo, Ghent, San Francisco; así como una nominación al Goya a Mejor Dirección Novel.

Su segundo largometraje, el musical 20 CENTÍMETROS (2005) obtuvo galardones en la Sección Oficial del festival de Locarno, así como un amplio estreno internacional en países como Estados Unidos, Francia, Italia o Bélgica. 

En su tercera película como director y guionista 10.000 NOCHES EN NINGUNA PARTE (2013) inicia un tándem creativo con la actriz Susi Sánchez que consigue su primera nominación al Goya.

Su cuarto y último largometraje LA ENFERMEDAD DEL DOMINGO (2018) se estrenó en la Berlinale y en el festival de Tribeca de Nueva York y la actriz Susi Sánchez ganó el Goya a Mejor Actriz Protagonista por su trabajo en el film. 

Como guionista ha realizado la adaptación al cine de dos bestsellers 3 METROS SOBRE EL CIELO (2010) y su secuela TENGO GANAS DE TI (2012), nominado al Goya a Mejor Guion Adaptado por ambas.

En televisión ha sido el director de las dos primeras temporadas de ÉLITE (2018-2019) para Netflix, así como de la última temporada del drama carcelario VIS A VIS (2019). Tiene pendiente de estreno su primera serie internacional rodada en Reino Unido RED ROSE (2022) producida por la BBC, Eleven Film y Netflix.

Sonsoles Miranda es la responsable de Captación y Relaciones Institucionales del Proyecto Haz del RTVE Instituto. Se encarga de la búsqueda de colaboración entre instituciones del sector audiovisual para hacer llegar la oferta formativa de Haz al mayor número de personas e instituciones.

Gustavo Cotta es creador de contenidos de televisión desde hace más de 30 años. Ha dirigido series como “Un paso adelante”, “Casi Perfectos”, “Mis Adorables Vecinos”, “Mesa para Cinco”, “SMS”, “Cafetería Manhattan” y “Sin tetas no hay paraíso” como showrunner para su emisión en toda Europa. Además, imparte conferencias y seminarios sobre contenidos de dirección para cine y televisión.

Juan Antonio Clemente es jefe de localizaciones, jefe y director de producción.

Ha trabajado para directores ganadores de Oscar como Ridley Scott, Wes Anderson o Steven Soderbergh. En superproducciones de Hollywood como Exodus, El Consejero, Asteroid City o Jurassic World Dominion.

Entre sus últimos trabajos destacan las series internacionales Kaos y La Monja Guerrera II, estrenadas en Netflix.

Senior Sync Manager / Supervisor musical.

Responsable de sincronizaciones para BMG Iberia, trabajando con artistas y autores como Mecano, Iggy Pop, Ganges, Blondie, IZARO, Tears for Fears; antes en PIAS UK, obteniendo oportunidades en Peaky Blinders, Sex Education, Killing Eve o DARK y trabajando con artistas como IDLES, Beach House, The Black Keys o Apparat.

Supervisor musical y ejecutivo de licensing para Sky Studios / Sky Group, siendo responsable de múltiples proyectos de scripted, documentales y entretenimiento, tales como “Midwich Cuckoos”, “A Discovery of Witches” o co-producciones con HBO y Peacock como “I Hate Suzie”, “The Third Day” e “Intelligence”. Dentro de Sky también fue responsable de varios proyectos publicitarios para las marcas del grupo y trabajó con los equipos de distribución de NBCUniversal.
También ha trabajado como jefe de supervisión musical para Adidas, colaborando con sus agencias y equipos de marketing a nivel global.

Licenciada en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Navarra y Master of Business Administration por la Cámara de Comercio. Trabaja desde 2011 en la Fundación INAAC (Instituto de las Artes Audiovisuales y la Cinematografía). Desde 2014 lleva la Dirección de Navarra Film Commission, oficina para el desarrollo del sector audiovisual en la comunidad y atracción de rodajes a territorio perteneciente a NICDO (Navarra Impulsa Cultura, Deporte y Ocio). Desde 2017 ha participado como Jurado de las Ayudas públicas para el sector Audiovisual: Generazinema, promovidas por el Departamento de Cultura de Gobierno de Navarra. Forma parte de la Junta Directiva de Spain Film Commission desde 2018 y ha participado en colaboración y como miembro del jurado en varios Festivales y certámenes cinematográficos (Punto de Vista, NIFF, Navarra Tierra de Cine, Conecta Fiction,…).

Chema García Jiménez es un emprendedor y directivo con amplia trayectoria en nuevas tecnologías aplicadas a los sectores editorial, audiovisual y cinematográfico. Es co fundador de Lantia Publishing y Lantia Films, empresas que gestionan más de 85,000 libros de 40,000 autores y 300 editoriales, operando en Europa y América. Pionero en la introducción del libro electrónico y la impresión bajo demanda en España y Latinoamérica desde 2001, ha impulsado la transformación digital del sector.
Ha liderado y fundado diversos negocios B2B y B2C innovadores. Su enfoque empresarial ha sido reconocido con premios como el Red Herring Europa y Global, que destacan a las 100 empresas más innovadoras del mundo.
Actualmente, Chema continúa activo como socio y directivo en varias compañías tecnológicas y editoriales.

Periodista y comunicadora. Analista audiovisual en La Ventana y otros espacios de la Cadena Ser. Colabora en TV3 y Catalunya Radio como experta televisiva, escribe sobre televisión, sobre feminismo y sobre cultura pop en El País, SModa y en el Huffington Post y dirige el foro de pensamiento y entretenimiento Conservatorio. Participa de manera asidua en charlas, conferencias y mesas redondas relacionadas con su profesión. Autora de cinco libros sobre la televisión, acaba de publicar con Espasa, Mejor que nunca, una crónica que relata a las mujeres nacidas en la década de los 60.

Willard Gustavo Tressel cuenta con una destacada carrera en la industria televisiva, ocupando roles clave en empresas como ABC, Walt Disney Company y DIRECTV Latinoamérica. Durante su gestión como Director General del canal exclusivo de entretenimiento de DIRECTV Latinoamérica y de las plataformas SVOD, fue responsable de acercar lo mejor del contenido global a la audiencia latinoamericana. Entre las series más importantes que introdujo se encuentran FARGO, WAR OF THE WORLDS y The Tonight Show con Jimmy Fallon, además de documentales de gran calibre dirigidos por figuras como Ken Burns, Alex Gibney y Asif Kapadia.

Tressel fue pionero en traer el «Nordic Noir» y en presentar al público latinoamericano una selección diversa de contenido europeo, destacando series y películas de España, Reino Unido, Italia, Francia y Alemania. Gracias a los acuerdos gestionados, introdujo títulos como PEAKY BLINDERS, THE KILLING, BROADCHURCH, THE FALL, VELVET y EL PRÍNCIPE, entre otros. No solo se ha dedicado a la distribución, sino también a la creación y producción de series, como TODO POR EL JUEGO, en colaboración con MediaPro Studios, y LA CASA DEL MAR que le valió una nominación a los premios Emmy Internacionales en la categoría de Mejor Drama.

En el ámbito académico, durante su etapa en la Universidad de California en Los Ángeles (UCLA), creó el Premio Spencer Tracy, que ha sido entregado a reconocidos actores como Tom Hanks, Jodie Foster y Harrison Ford. Asimismo, supervisó el Premio Jack Benny, que fue otorgado a leyendas de la comedia como Lily Tomlin y Robin Williams, entre muchas otras figuras de renombre.

Victoria Fernández es la responsable del Programa MEDIA en Andalucía, con una sólida trayectoria en el sector, es clave en la conexión entre los profesionales andaluces y las oportunidades del subprograma MEDIA. Su labor está enfocada en promover y apoyar el sector audiovisual en la región, facilitando el acceso a oportunidades europeas proporcionadas por MEDIA.

Director-gerente de Málaga Procultura del Ayuntamiento de Málaga, que integra a Festival de Málaga, Málaga Film Office, Cine Albéniz y los teatros municipales Cervantes y Echegaray. Es miembro asociado de la Academia de las Ciencias y las Artes Cinematográficas de España, secretario de la Academia de Cine de Andalucía y jurado de los premios Platino del cine iberoamericano.

Es autor de varias publicaciones de investigación audiovisual, así como de un centenar de artículos periodísticos de contenido cinematográfico, habiendo trabajado en diversos medios de comunicación como director de programas y crítico de cine. Es profesor en varios másteres y ciclos formativos en materias audiovisuales.

Ingeniero de telecomunicaciones, con más de 20 años de experiencia en el sector cultural. Director de Cantabria Film Commission y vicepresidente de Spain Film Commission. Coordinador del catálogo de cortometrajes “Cantabria en corto”, que este año celebra su décima edición, organizador de las jornadas formativas Diálogos de cine y producción (DCP), de las que se han realizado 35 hasta la fecha, para fomentar el sector audiovisual de Cantabria.

Ponente en festivales como el de cine europeo de Sevilla, Aguilar de Campoo, SEMINCI, o Málaga, jurado de diversos certámenes y catálogos de cortometrajes. Comisario de la exposición “España, un país de cine”, inaugurada en la Berlinale 2019, y de la exposición “Cantabria de cine” inaugurada en 2023 en Berlín.

Guionista y Dramaturgo

Licenciado en Guion por la ESCAC, comienza su carrera profesional como guionista en 2006, ocupando diversos puestos en varias salas de guionistas.

Su primer gran éxito llega en 2015 con su debut como dramaturgo con “El Test”, ganadora del Premio Fray Luís de León, una comedia que se convirtió en un éxito en Madrid durante 3 temporadas consecutivas. La obra, estrenada en 10 países y opcionada en 9 más, gana el Premio ACE 2018 (Premio Argentino de Teatro) a la mejor comedia en 2018.

En 2016, trabaja como guionista del thriller forense «Nit i Dia» y escribe para «Pau Casals, la Força del Silenci», nominada a mejor ficción a los Nymphe d’Or 2018 y galardonada con el Premio Cruz Roja de Montecarlo.

En 2018, estrena su primer largometraje para cine, «Alegría, Tristeza», un drama dirigido por Ibon Cormenzana. Ese mismo año también estrena «El Pacto», ópera prima de David Victori, producida por Sony e Ikiru Films.

En 2019, crea y escribe junto a Oriol Paulo la miniserie de Netflix «El Inocente», adaptación de la novela homónima de Harlan Coben que resulta ser ser un éxito global, entrando en el top 3 en Estados Unidos como la serie más vista durante varias semanas.

A finales de 2020 estrena la segunda película de David Victori, “No Matarás”, protagonizada por Mario Casas y producida por Filmax, número uno en salas y por la que Casas gana el Goya a mejor actor.

En 2023 estrena para España “Tú también lo Harías”, serie cocreada y coescrita con David Victori, que se estrena en Disney Plus.

En 2024 estrena junto a Oriol Paulo la serie “La Última Noche en Temblor”, para Netflix.

En la actualidad se encuentra escribiendo dos originals para Netflix, dos largometrajes thriller, uno de ellos para Albert Pintó (“Nowhere”). También está desarrollando contenido para Apple TV+, donde el 30 de octubre estrena la primera temporada de “Tú también Lo Harías” para todo el mundo.

basado en una historia real y protagonizado por Alain Hernández, Aura Garrido, Ben Temple y Leticia Etala. La película fue seleccionada dentro de la sección oficial Málaga Premiere en el Festival de Málaga. Fue estrenada en salas en el año 2018 de la mano de la distribuidora Filmax.

ANOMALOUS es su ópera prima en el mundo del largometraje. Un thriller psicológico rodado entre Nueva York y Barcelona y protagonizado por Lluis Homar, Christy Escobar, Edgar Fox, Adria Arjona y Ben Temple.

Con su ópera prima obtuvo el premio a la mejor película y al mejor actor (Lluis Homar) en el Festival de cine de Marbella. También se alzó con el primer premio en el 13º Festival Internacional de Cine de Talca en Chile. Obtuvo el premio bronce en la categoría de thriller/suspense en el Festival Independiente Worldfest de Houston y ha participado en la Sección Oficial a Competición en Fantaspoa (Brasil).

Anomalous fue la única película española que compitió y ganó una nominación en el Soho International Film Festival de NYC. También ha participado en el Macabro Film Festival de México.

Con su primera novela El Faro de las lágrimas perdidas fue finalista del Premio Minotauro 2010 (Premio Internacional de novela Fantástica y de Ciencia Ficción del grupo Planeta). En 2016 salió a la venta su segunda novela, basada en su primera película, que lleva de título Anómalo.

Hugo estrenará próximamente “Dime tu nombre”, la nueva serie de terror de Prime Video que él mismo dirige, y que está producida Espotlight en coproducción con Skyboundent.

Chloé Wallace es escritora, directora y fotógrafa mitad española y mitad estadounidense nacida en Madrid. Se especializó en Comunicación Audiovisual en la Universidad Goldsmiths de Londres y se graduó con un MFA en NYU Grad Film, con las becas Willard T.C. Johnson y Maurice Kanbar. Después de 11 años viviendo entre Londres, Nueva York y Los Ángeles, volvió en 2022 a Madrid.

A los 20 años, Chloé firmó con la productora CANADA como realizadora, convirtiéndola en la primera y más joven directora de la compañía. Algunos de sus clientes han sido: Snapchat, Chanel, Reebok, Booking.com, LOLA, Rimmel London, Bayer y Microsoft, por nombrar algunos.

En 2017 es premiada como Mejor Directora y Mejor Artista Emergente en el Festival Comercial de Berlín. En 2019, su videoclip para Shura fue nominado para un premio UKMVA y nombrado uno de los mejores 20 videos musicales del año por Billboard.

Chloé coge una cámara por primera vez a los 14 años y a los 16 ya estaba trabajando como fotógrafa, convirtiéndose en colaboradora frecuente de publicaciones como Glamour y Vogue España para las que todavía escribe y fotografía. Ansiosa por aprender más, su amor por la fotografía la empujó a intentar dirigir y el resto es historia en ciernes.

En julio de 2023 estrena ‘Un Cuento Perfecto’ en Netflix, protagonizada por Anna Castillo y Álvaro Mel, su primera ficción. Una semana después, la miniserie se convierte en la serie número 1 más vista en el mundo, con 6.8 millones de visualizaciones en la primera semana.

‘Un Cuento Perfecto’ se convierte en el contenido con más visitas a nivel mundial de un producto de ficción seriada en español, con 24 000 000 de espectadores y más de 89 000 000 de horas vistas del título; seguida por Wednesday (Miércoles), con 23 900 000 millones de espectadores.

En noviembre de 2023, publica su primer libro ‘Hola, Stranger’ con la editorial LAVA.

En febrero de 2024, comienza el rodaje de su primer largometraje, la adaptación de la novela de Wattpad, ‘Mala Influencia’.

El trabajo de Chloé celebra las palomitas de maíz y el feminismo con igual entusiasmo y honestidad. Es una apasionada de los personajes femeninos originales y auténticos y las experiencias agridulces, siempre buscando crear un mundo complicado, fantástico y verdaderamente honesto, que abarque tanto la oscuridad como la luz. Cuando no escribe ni crea proyectos de ficción, pone su amor por el cine en trabajos comerciales o proyectos apasionantes en la música y la moda. Su formación en música (Chloé estudió en un conservatorio de música durante 11 años, especializándose en flauta dulce barroca) le permite aplicar el ritmo y la melodía en su trabajo de una manera conmovedora y única.

«Deseo» (2019), su primer cortometraje narrativo, circuló por el circuito de festivales habiendo sido aceptado en Palm Springs ShortFest, Maryland Film Festival, Brooklyn Film Festival y más.

Links

El País – Hola Stranger etc

Esquire – Hola Stranger, UCP

Folie

Vogue España – UCP

Vogue España – MINF

Vogue España – UCP

E Cartelera – MINF

Cine con N – MINF

Vein – Hola Stranger

Harpers Bazar – LV

El País 2017

Vanidad 2015

Mucho Texto Podcast –

Se formó como actor en la ESAD de Málaga y cursó estudios de guión cinematográfico en la ECAM. 

Su primer cortometraje HONGOS (1999) tuvo un amplio recorrido por festivales nacionales e internacionales con éxito de público y crítica. Gracias a ello puedo rodar en seguida su ópera prima PIEDRAS (2002), que compitió en la  Sección Oficial de la Berlinale. La película consiguió galardones en festivales internacionales como Estocolmo, Ghent, San Francisco; así como una nominación al Goya a Mejor Dirección Novel.

Su segundo largometraje, el musical 20 CENTÍMETROS (2005) obtuvo galardones en la Sección Oficial del festival de Locarno, así como un amplio estreno internacional en países como Estados Unidos, Francia, Italia o Bélgica. 

En su tercera película como director y guionista 10.000 NOCHES EN NINGUNA PARTE (2013) inicia un tándem creativo con la actriz Susi Sánchez que consigue su primera nominación al Goya.

Su cuarto y último largometraje LA ENFERMEDAD DEL DOMINGO (2018) se estrenó en la Berlinale y en el festival de Tribeca de Nueva York y la actriz Susi Sánchez ganó el Goya a Mejor Actriz Protagonista por su trabajo en el film. 

Como guionista ha realizado la adaptación al cine de dos bestsellers 3 METROS SOBRE EL CIELO (2010) y su secuela TENGO GANAS DE TI (2012), nominado al Goya a Mejor Guion Adaptado por ambas.

En televisión ha sido el director de las dos primeras temporadas de ÉLITE (2018-2019) para Netflix, así como de la última temporada del drama carcelario VIS A VIS (2019). Tiene pendiente de estreno su primera serie internacional rodada en Reino Unido RED ROSE (2022) producida por la BBC, Eleven Film y Netflix.

Sonsoles Miranda es la responsable de Captación y Relaciones Institucionales del Proyecto Haz del RTVE Instituto. Se encarga de la búsqueda de colaboración entre instituciones del sector audiovisual para hacer llegar la oferta formativa de Haz al mayor número de personas e instituciones.

Gustavo Cotta es creador de contenidos de televisión desde hace más de 30 años. Ha dirigido series como “Un paso adelante”, “Casi Perfectos”, “Mis Adorables Vecinos”, “Mesa para Cinco”, “SMS”, “Cafetería Manhattan” y “Sin tetas no hay paraíso” como showrunner para su emisión en toda Europa. Además, imparte conferencias y seminarios sobre contenidos de dirección para cine y televisión.

Juan Antonio Clemente es jefe de localizaciones, jefe y director de producción.

Ha trabajado para directores ganadores de Oscar como Ridley Scott, Wes Anderson o Steven Soderbergh. En superproducciones de Hollywood como Exodus, El Consejero, Asteroid City o Jurassic World Dominion.

Entre sus últimos trabajos destacan las series internacionales Kaos y La Monja Guerrera II, estrenadas en Netflix.

Senior Sync Manager / Supervisor musical.

Responsable de sincronizaciones para BMG Iberia, trabajando con artistas y autores como Mecano, Iggy Pop, Ganges, Blondie, IZARO, Tears for Fears; antes en PIAS UK, obteniendo oportunidades en Peaky Blinders, Sex Education, Killing Eve o DARK y trabajando con artistas como IDLES, Beach House, The Black Keys o Apparat.

Supervisor musical y ejecutivo de licensing para Sky Studios / Sky Group, siendo responsable de múltiples proyectos de scripted, documentales y entretenimiento, tales como “Midwich Cuckoos”, “A Discovery of Witches” o co-producciones con HBO y Peacock como “I Hate Suzie”, “The Third Day” e “Intelligence”. Dentro de Sky también fue responsable de varios proyectos publicitarios para las marcas del grupo y trabajó con los equipos de distribución de NBCUniversal.
También ha trabajado como jefe de supervisión musical para Adidas, colaborando con sus agencias y equipos de marketing a nivel global.

Licenciada en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Navarra y Master of Business Administration por la Cámara de Comercio. Trabaja desde 2011 en la Fundación INAAC (Instituto de las Artes Audiovisuales y la Cinematografía). Desde 2014 lleva la Dirección de Navarra Film Commission, oficina para el desarrollo del sector audiovisual en la comunidad y atracción de rodajes a territorio perteneciente a NICDO (Navarra Impulsa Cultura, Deporte y Ocio). Desde 2017 ha participado como Jurado de las Ayudas públicas para el sector Audiovisual: Generazinema, promovidas por el Departamento de Cultura de Gobierno de Navarra. Forma parte de la Junta Directiva de Spain Film Commission desde 2018 y ha participado en colaboración y como miembro del jurado en varios Festivales y certámenes cinematográficos (Punto de Vista, NIFF, Navarra Tierra de Cine, Conecta Fiction,…).

Chema García Jiménez es un emprendedor y directivo con amplia trayectoria en nuevas tecnologías aplicadas a los sectores editorial, audiovisual y cinematográfico. Es co fundador de Lantia Publishing y Lantia Films, empresas que gestionan más de 85,000 libros de 40,000 autores y 300 editoriales, operando en Europa y América. Pionero en la introducción del libro electrónico y la impresión bajo demanda en España y Latinoamérica desde 2001, ha impulsado la transformación digital del sector.
Ha liderado y fundado diversos negocios B2B y B2C innovadores. Su enfoque empresarial ha sido reconocido con premios como el Red Herring Europa y Global, que destacan a las 100 empresas más innovadoras del mundo.
Actualmente, Chema continúa activo como socio y directivo en varias compañías tecnológicas y editoriales.

Periodista y comunicadora. Analista audiovisual en La Ventana y otros espacios de la Cadena Ser. Colabora en TV3 y Catalunya Radio como experta televisiva, escribe sobre televisión, sobre feminismo y sobre cultura pop en El País, SModa y en el Huffington Post y dirige el foro de pensamiento y entretenimiento Conservatorio. Participa de manera asidua en charlas, conferencias y mesas redondas relacionadas con su profesión. Autora de cinco libros sobre la televisión, acaba de publicar con Espasa, Mejor que nunca, una crónica que relata a las mujeres nacidas en la década de los 60.

Willard Gustavo Tressel cuenta con una destacada carrera en la industria televisiva, ocupando roles clave en empresas como ABC, Walt Disney Company y DIRECTV Latinoamérica. Durante su gestión como Director General del canal exclusivo de entretenimiento de DIRECTV Latinoamérica y de las plataformas SVOD, fue responsable de acercar lo mejor del contenido global a la audiencia latinoamericana. Entre las series más importantes que introdujo se encuentran FARGO, WAR OF THE WORLDS y The Tonight Show con Jimmy Fallon, además de documentales de gran calibre dirigidos por figuras como Ken Burns, Alex Gibney y Asif Kapadia.

Tressel fue pionero en traer el «Nordic Noir» y en presentar al público latinoamericano una selección diversa de contenido europeo, destacando series y películas de España, Reino Unido, Italia, Francia y Alemania. Gracias a los acuerdos gestionados, introdujo títulos como PEAKY BLINDERS, THE KILLING, BROADCHURCH, THE FALL, VELVET y EL PRÍNCIPE, entre otros. No solo se ha dedicado a la distribución, sino también a la creación y producción de series, como TODO POR EL JUEGO, en colaboración con MediaPro Studios, y LA CASA DEL MAR que le valió una nominación a los premios Emmy Internacionales en la categoría de Mejor Drama.

En el ámbito académico, durante su etapa en la Universidad de California en Los Ángeles (UCLA), creó el Premio Spencer Tracy, que ha sido entregado a reconocidos actores como Tom Hanks, Jodie Foster y Harrison Ford. Asimismo, supervisó el Premio Jack Benny, que fue otorgado a leyendas de la comedia como Lily Tomlin y Robin Williams, entre muchas otras figuras de renombre.

Victoria Fernández es la responsable del Programa MEDIA en Andalucía, con una sólida trayectoria en el sector, es clave en la conexión entre los profesionales andaluces y las oportunidades del subprograma MEDIA. Su labor está enfocada en promover y apoyar el sector audiovisual en la región, facilitando el acceso a oportunidades europeas proporcionadas por MEDIA.

Director-gerente de Málaga Procultura del Ayuntamiento de Málaga, que integra a Festival de Málaga, Málaga Film Office, Cine Albéniz y los teatros municipales Cervantes y Echegaray. Es miembro asociado de la Academia de las Ciencias y las Artes Cinematográficas de España, secretario de la Academia de Cine de Andalucía y jurado de los premios Platino del cine iberoamericano.

Es autor de varias publicaciones de investigación audiovisual, así como de un centenar de artículos periodísticos de contenido cinematográfico, habiendo trabajado en diversos medios de comunicación como director de programas y crítico de cine. Es profesor en varios másteres y ciclos formativos en materias audiovisuales.